Cette peinture est inspirée par le parc du château de Fontainebleau en France. L'artiste aime mélanger réalité et imagination, incluant dans le paysage un personnage mêlé à la végétation et à la nature. L'œuvre incite ainsi à se reconnecter, à faire une pause, à faire corps avec un jardin, avec son propre jardin. La toile a été réalisée à l'acrylique sur toile de lin sur laquelle ont été déposés un gesso transparent et des médiums épais créant des textures à la surface de la toile. Elle est vernie et dispose d'un système d'accrochage. Linda Clerget est une artiste française connue internationalement pour ses paysages abstraits et impressionnistes. Elle travaille à la création d'un langage personnel basé sur des bases solides de la peinture impressionniste française. Evocatrices et intemporelles, les peintures énergiques de l'artiste Linda Clerget parlent à notre moi le plus primordial - une connexion profonde que l'artiste tient à encourager. Profondément spirituelles et intimes, les toiles sont plus que de beaux paysages et des gestes abstraits. Elles font partie intégrante du parcours personnel de l'artiste et sont l'expression de sa quête de vérité, de beauté et de sens dans un monde qui semble souvent chaotique et cruel : "En tout cas, je crois que c'est une motivation et une ambition profondes. Je pense que l'art nous permet de montrer un autre monde, un monde plus profond, intemporel, qui fait vibrer des cordes infinies dans nos esprits. Comme les chamans, je crois en l'idée que notre sommeil, nos intuitions et nos créations révèlent tous des choses étranges, fascinantes, mystérieuses sur la vie et ses origines. Je n'ai pas de définition précise, et je n'en cherche pas. C'est pourquoi j'aime peindre : Je suis capable de révéler ce sentiment et de le communiquer subtilement aux autres sans qu'ils le sachent consciemment" Extrait de l'interview de Kate Kelly pour le journal d'Artpreneur - 2023